Ecole de cirque et cabaret
L'école du cirque forme-t-elle des artistes de cirque ou des artistes de cabaret ?
Des écoles de cirque ont été créées pour le cirque et les jeunes initialement attirés par le monde du cirque, préfèrent souvent se produire dans des cabarets.
Le cirque classique est initialement destiné à un public d'enfants. Chaque spectacle obéit à des règles fondamentales : une entrée clownesque, un numéro équestre, un numéro de dressage de fauves, un numéro aérien, de la jonglerie, une parade finale ... Les sons, les couleurs, les images y sont standardisées : du rouge, du brillant, des étoiles, des roulements de tambour, des odeurs d'animaux et de confiseries.
Les mises en scènes appellent les applaudissements du public, les numéros sont "dramatisés" afin de tenir en haleine, de faire "palper" le danger. Le clown et Monsieur Loyel tempèrent les émotions.
Le nouveau "cirque" quant à lui est un "tableau" qui raconte une histoire. On ne sollicite plus le public pour applaudire, on cherche plutôt à transmettre des émotions plus subtiles (humour, grotesque, poésie). L'esthétique y est différente et le spectacle ne met en scène qu'une ou deux techniques (exemple : jonglage et numéro aérien). Les animaux y sont rares ou inexistants. Il ne s'agit plus d'un numéro mais plutôt d'une représentation quasi théatrale de certains arts du cirque et j'apparente ce nouveau mode de représentation à un spectacle de cabaret, plutôt destiné à un public adulte.
Mais ces arts, joués hors de leur contexte d'origine, font-ils réellement partie du cirque ?
Le cirque classique est initialement destiné à un public d'enfants. Chaque spectacle obéit à des règles fondamentales : une entrée clownesque, un numéro équestre, un numéro de dressage de fauves, un numéro aérien, de la jonglerie, une parade finale ... Les sons, les couleurs, les images y sont standardisées : du rouge, du brillant, des étoiles, des roulements de tambour, des odeurs d'animaux et de confiseries.
Les mises en scènes appellent les applaudissements du public, les numéros sont "dramatisés" afin de tenir en haleine, de faire "palper" le danger. Le clown et Monsieur Loyel tempèrent les émotions.
Le nouveau "cirque" quant à lui est un "tableau" qui raconte une histoire. On ne sollicite plus le public pour applaudire, on cherche plutôt à transmettre des émotions plus subtiles (humour, grotesque, poésie). L'esthétique y est différente et le spectacle ne met en scène qu'une ou deux techniques (exemple : jonglage et numéro aérien). Les animaux y sont rares ou inexistants. Il ne s'agit plus d'un numéro mais plutôt d'une représentation quasi théatrale de certains arts du cirque et j'apparente ce nouveau mode de représentation à un spectacle de cabaret, plutôt destiné à un public adulte.
Mais ces arts, joués hors de leur contexte d'origine, font-ils réellement partie du cirque ?
Vos réactions : catarinas@laposte.net
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